City Guide Hong-Kong et sa scène émergente du design
Vendredi 6 septembre —
12:00
- 12:45
The Talks — Hall 7
Description
La créativité de Hong Kong occupe le devant de la scène avec une table ronde sur la scène émergente du design de la ville. Huit studios locaux donneront leur avis sur le caractère créatif unique de Hong Kong et son évolution, ainsi que sur leurs endroits préférés et les lieux à visiter dans la ville.
Participants
Keith ChanArchitecte d'intérieur & Fondateur - Hintegro
CL LamDirecteur créatif
Dennis CheungArchitecte & Fondateur - Studio RYTE
Ken Fun & Kevin MakCofondateurs - streetsignnhk
Li KwanhoCofondateur - MLKK Studio
Bodin Hon & Dilara Kan HonDesigner produit et Designer Industriel & Directeur créatif - Yellowdot
Charlotte Lafont-HugoFondatrice & Directrice - BEAU Architects
Monica TsangDirectrice - Monica tsang designs Ltd
Sofia Lekka AngelopoulouRédactrice en chef - designboom
Keith Chan
Architecte d'intérieur & Fondateur - Hintegro
Keith Chan est le fondateur de Hintegro, un studio d'architecture d'intérieur basé à Hong Kong, qui dirige des projets dans les secteurs résidentiel, commercial et social. En dehors du studio, Keith envisage d'apporter des impacts positifs à l'industrie et à la communauté grâce à son expertise. Depuis 2018, Keith est le principal interlocuteur des forums et partenariats sur le design japonais organisés par le Conseil de développement commercial de Hong Kong, afin de favoriser les échanges culturels et commerciaux entre Hong Kong et le Japon. Keith s'est également porté volontaire pour la Hong Kong Interior Design Association et la Senior Citizen Home Safety Association en tant que conseiller en design, ainsi que pour d'autres rôles dans l'industrie. En tant que passionné de culture, Keith contribue régulièrement à des médias locaux tels que ELLE, ETNET et MENCLUB pour parler de design, d'architecture et de style de vie, dans l'espoir de rendre le design et l'appréciation de la culture accessibles au public.
CL Lam
Directeur créatif
Le terme "homme d'usine" est neutre par nature, mais sa signification est bien comprise : l'accent est mis sur l'aspect technique, sans créativité. À l'époque où CL Lam dirigeait deux usines, la vie était calme et les affaires suivaient leur cours normal. Après le millénaire, des idées étranges sont apparues et se sont transformées en production durable. Il n'y avait pas de règles, peu d'études de cas à l'époque, tout était créé sans routine ni limites. Après des années de recherche et d'expérimentation, en 2017, CL Lam a été invité à collaborer avec le Centre de recherche sur les matériaux de l'Université polytechnique de Hong Kong sur l'exposition de matériaux durables qui a conduit à la reconnaissance. Les clients, d'abord hésitants, ont fini par succomber à ses innovations durables récompensées. Les clients comprennent Talon, Coca-Cola, LVMH, Droog, Merci, Muji, Levi's, Panasonic, American Express, Exceptional Apparel, Fangsuo, New World, Swire, Hysan, Towngas Hong Kong, Mandarin Oriental Hotel, Standard Chartered Bank, McDonald's, WWF, Deliveroo, Emirates, UBS, Mercedes-Benz, le département de la protection de l'environnement du gouvernement de Hong Kong, et bien d'autres.
Dennis Cheung
Architecte & Fondateur - Studio RYTE
Dennis Cheung est un architecte agréé basé à Hong Kong qui se concentre sur la durabilité, la fabrication et l'innovation des matériaux. Il envisage un avenir durable pour l'environnement bâti en mariant les nouvelles technologies à l'artisanat traditionnel. Dennis a reçu le prix Perspective's 40 Under 40, le prix ARCASIA Young Architect et le prix Sina's New Power Interior Design. Il est diplômé de l'université de Hong Kong et a obtenu son master en architecture au MIT. Dennis est actuellement professeur adjoint de Design+ à l'université de Hong Kong. Dirigé par Dennis Cheung, Studio RYTE est un studio de design avant-gardiste réputé pour son approche novatrice du mobilier, de l'intérieur et de la conception architecturale, alliant technologie de pointe et artisanat traditionnel. Il s'engage à créer des designs adaptables et modulaires qui répondent aux besoins évolutifs de la vie urbaine. Leur approche pratique et leur connaissance approfondie des matériaux, soutenues par un atelier de menuiserie interne pour le prototypage et la mise au point de détails complexes, les distinguent des autres. Réputé pour ses pratiques durables, Studio RYTE se concentre sur le développement de nouveaux matériaux, la minimisation du gaspillage, l'utilisation d'emballages plats et la réduction de l'empreinte du transport. L'attention méticuleuse portée aux détails et l'accent mis sur la durabilité permettent à leurs créations de se démarquer à l'échelle mondiale. Le Studio RYTE a reçu de nombreuses récompenses, notamment les prix Dezeen, Architizer A+, Wallpaper* Magazine, INDE, Sky Design, Design For Asia, SaloneSatellite et l'American Institute of Architects Merit Award. Ils ont exposé à plusieurs reprises à Milan, Paris, Venise, Cologne, Tokyo, Bangkok, Shenzhen, Shanghai, Pékin et Hong Kong.
Ken Fun & Kevin Mak
Cofondateurs - streetsignnhk
Nommer d'après le 'paysage urbain d'enseignes', créé par les multiples couches d'enseignes dans les rues de Hong Kong, @streetsignhk a été fondé en octobre 2017 par les architectes Kevin Mak et Ken Fung. @streetsignhk promeut le paysage urbain d'enseignes comme patrimoine culturel en explorant en profondeur les histoires des enseignes de Hong Kong et les réglementations en matière de construction, en conservant les enseignes existantes menacées de démolition, et en promouvant une culture durable des enseignes à travers la pratique du design.
Li Kwanho
Cofondateur - MLKK Studio
Kwanho Li, HKIA, est le cofondateur de MLKK Studio. Il s'intéresse énormément à l'exploration du contexte et de la matérialité par le biais de la conception architecturale. Il est également convaincu que l'architecture peut avoir un impact positif sur les questions sociales et environnementales mondiales. Il s'efforce de créer un modèle de studio d'architecture conscient du monde avec son partenaire, une organisation à but non lucratif appelée HARE Studio, qui a été créée dans ce but. Kwanho est également un concepteur certifié par le Passivhaus Design Institute (PHI) et un architecte agréé à Hong Kong. Il est un ancien élève de l'Université de Hong Kong (HKU).
Bodin Hon & Dilara Kan Hon
Designer produit et Designer Industriel & Directeur créatif - Yellowdot
Yellowdot, dirigé par Bodin Hon et Dilara Kan HON, est un studio de design et de conseil créatif spécialisé dans les produits, l'éclairage, le mobilier et les espaces. Depuis leur rencontre à l'IED de Milan, ils ont combiné leurs expériences contrastées pour travailler de manière transparente à travers les disciplines. Leur studio mélange la technologie et l'artisanat, la logique et l'émotion, et l'Orient et l'Occident, favorisant ainsi la pollinisation croisée des idées. Basés à Hong Kong et à Istanbul, ils collaborent avec des artisans, des industries, des fabricants et des marques du monde entier, traduisant des idées méticuleuses en production. Leur réflexion interdisciplinaire et leur conception innovante redéfinissent les catégories avec une approche durable, ludique et audacieuse.
Charlotte Lafont-Hugo
Fondatrice & Directrice - BEAU Architects
Charlotte Lafont-Hugo (1985) est une architecte diplômée avec mention de l'Université La Cambre-Horta à Bruxelles en 2011. En 2013, elle est entrée dans la vie culturelle de Hong Kong en tant que co-commissaire pour Detour, le projet phare annuel de l'ambassadeur du design de Hong Kong. Ce projet, intitulé "Detour Matters, From Microtopias to Social Innovation", s'engageait dans l'expérimentation et avait l'ambition de curer la ville, en créant des liens entre le monde créatif et diverses communautés, y compris le monde académique. Suite à cette expérience, elle a cofondé son bureau, BEAU Architects, avec son mari, Gilles Vanderstocken, en 2014. Ses travaux les plus récents comprennent les galeries Kiang Malingue à Hong Kong (2022) et Shanghai (2016), la scénographie de "Cao Fei : Staging the Era" à l'UCCA Beijing (2020), "Cao Fei : Tidal Flux" au Museum of Art Pudong Shanghai (2024) et le "projet Oasis", la revitalisation des espaces extérieurs de Tai Kwun Contemporary (2021). Depuis dix ans, elle est régulièrement invitée comme critique et conférencière dans de nombreuses universités. Depuis 2022, elle dirige, avec Gilles Vanderstocken, un studio de M.Arch sur la réutilisation adaptative et l'intelligence constructive à l'Université de Hong Kong (Faculté d'architecture).
Monica Tsang
Directrice - Monica tsang designs Ltd
Monica Tsang est sincère, enjouée et aimant s'amuser. Sa philosophie de design, "Vivez votre vie avec votre cœur et soyez inspiré chaque jour", se reflète dans ses collections. Influencée par ses expériences au Royaume-Uni, en Allemagne, en Italie et en Chine, son esthétique de design est multifacette. Diplômée de l'université polytechnique de Hong Kong avec une maîtrise en design céramique de l'université de Staffordshire, elle a fondé son studio en 2013. Elle a reçu des distinctions telles que le prix 2014 de la meilleure PME de Hong Kong pour l'entrepreneuriat des jeunes et le prix 2015 des talents asiatiques émergents. Nos clients incluent MGM, City of Dreams, Four Seasons Hotels, Wynn, Peninsula, Regent Hotel et Sands.
Sofia Lekka Angelopoulou
Rédactrice en chef - designboom
Sofia Lekka Angelopoulou est rédactrice en chef de designboom, basée à Milan, Pékin, Zurich et Berlin, avec une équipe internationale de collaborateurs. Berlin, avec une équipe mondiale de collaborateurs. Fondé en 1999, designboom.com est le premier magazine culturel en ligne pour l'art, l'architecture, le design et la technologie. premier magazine culturel en ligne au monde consacré à l'art, à l'architecture, au design et à la technologie. 3 millions de lecteurs par mois. Née en Grèce, Sofia Lekka Angelopoulou a étudié l'architecture à Londres (Royaume-Uni) et l'architecture d'intérieur, la recherche et le design à Rotterdam (Pays-Bas). Elle a étudié l'architecture d'intérieur, la recherche et le design à Rotterdam (Pays-Bas). Elle a travaillé comme rédactrice dans des publications imprimées et numériques, ainsi que dans le domaine de l'architecture d'intérieur. et numériques, ainsi que sur des projets d'architecture d'intérieur et de design en Europe. En 2018, Sofia a rejoint designboom, Sofia a rejoint designboom et dirige actuellement la section éditoriale et les activités du magazine.